毛皮和皮革知识

皮革是指动物毛皮经过化学处理后，成为具有一定柔韧性及透气性，且不容易腐烂的革皮，也称皮革。用于服装的皮革主要有羊皮、猪皮、牛皮和马皮。 牛皮：牛皮革较坚硬，分黄牛皮革和水牛皮革两种。黄牛皮革毛孔细小、呈圆形，分布均匀而紧密，革面细腻光滑、有光泽，手感坚实而有弹性（做不好有松面现象）。水牛皮表面凹凸不平，革面粗糙，毛孔比黄牛皮粗大、稀少，质地较黄牛皮松弛。 羊皮：以山羊皮为最好。山羊皮毛孔呈扁形，并以鱼鳞状排列，手感柔和富有弹性，光泽自然。羊皮和猪皮一样能制成光面和绒面两种，但以光面为主。 猪皮：猪皮革毛孔粗大，每三个孔并列成一组，呈三角形排列，每组相隔较远。皮面不平整，粗糙，目前，有的空军服就是用的猪皮革。这种皮革经皱缩处理后，外观和羊皮一样，柔软富有弹性，由于皱缩的缘故，粗大的毛孔几乎看不见，只有拉平才隐约见到毛孔的三角形排列现象。这种皮革经济实惠。 鹿皮：是生产绒面革的优质原料。 另外还有马皮：马皮革表面毛孔椭圆形，毛孔比羊皮，黄牛皮毛孔大，排列有规律，革制细致柔软。 以上是皮革类型，还有裘皮类型即长毛。 裘皮也叫皮草，是区别于皮革的一种服装面料，下面做简单介绍： 裘皮是由动物的带毛经特殊化学处理和工艺加工制成的高级天然副服装面料。他具有轻、软、美的优点，主要用于御寒服装。 裘皮品质的好坏，有四个字必须掌握，即“看、吹、摸、抓”。看是看毛皮的花纹、光泽、色彩。吹是看毛的松软度，绒毛的细密程度。摸是摸毛皮的光滑、细腻、粗糙的程度。抓是抓皮毛的柔软程度。 裘皮又分小毛细皮类、大毛细皮类、粗毛皮和杂毛皮

发廊焗油与自己焗油有什么区别

一、效果不同

1、发廊用了蒸气把头发软化了再焗油的，效果较好。
2、自己焗油只是焗到了头发的表面，效果较差。
二、价格不同
1、发廊焗油价格较高。
2、自己焗油价格相对较低。
发廊焗油：



自己焗油：



扩展资料
定期使用焗油产品可以弥补头发的营养不足，它丰富的营养能深入头发内层，给秀发强力保湿和营养，使头发具有活性和弹性。
一、焗油膏挑选方式：
1、先闻一下味道，香精味很浓的，或者香味太呛容易刺激头皮，导致头皮屑。
2、再看膏体的油度，焗油膏油不油，好的膏表面会有一层油光，但是不是浮在表面的一层油。
3、然后把罐子晃一晃，看看膏体的粘稠程度。 
二、焗油膏分为黑油和营养油两种
1、黑油：黑油焗油膏主要针对受损的黑发补充缺少的营养，让头发更乌黑亮泽。
2、营养油：营养油是最常用的焗油膏，可为头发补充营养。
参考资料来源：搜狗百科-焗油
搜狗百科-焗油膏

剪头发的时候怎么跟理发师交流？

剪头发跟发型师交流分三部分：

首先选择一个具有专业性的理发店而不是随便找家理发店进去就剪 在进入理发店之前你心里要有个对这个店的理解 和知道他们家的店是属于网红店还是专业店

第一部分：明确表示出自己的日常习惯和喜好，对头发在意的地方 比如长度不喜欢剪短或者有留长的想法等开始先说明，然后最好拿一张自己喜欢的明星 或者发型图片给发型师参考让他亲眼看到你的风格喜好及感觉

第二部分：表明自己不喜欢的感觉接受不了的长度或者发型 也可以拿图片做参考让发型师很容易就能理解你不喜欢的感觉发型，在修剪之前他会心里有所准备大概给你剪个什么形状的发型

第三部分：什么也别说 让专业的发型师根据自己的头型 身型 及职业来给出专业的意见，一般发型师会有学习过专业理论以及从业多年的经验会给出合理的建议及发型，流行每年都在变 如果发型师的建议你听了愿意接受并且想尝试一下可以大胆交给发型师，因为哪个理发师都想把客户变漂亮那样才有回头客，如果剪的不好 证明不够专业 且美感很差

（专业意见：发型师都有自己的作品以及个人定位可以先简单了解一下发型师简介和他的作品如果是您喜欢的风格感觉大可放心剪）

关于色彩理论的经典书籍

水nbsp;粉nbsp;画nbsp;作者：nbsp;来源：nbsp;nbsp;22:54:55nbsp;水粉画的起源很早,这可以从使用水溶性质颜料作画的中外古代壁画中得到见证.如我国北魏时期的敦煌石窟壁画,元朝的永乐宫壁画,传统的工笔重彩画,以及古代院体画与民间绘画等都是用水粉色,古罗马地下墓室中壁画也大都使用胶或蛋清与颜料粉调和制成的胶粉画,实际上都是早期的具有水粉艺术特点的绘画,后来意大利文艺复兴时期美术大师们留下的壁画原作,有的也是使用水粉色绘制的,由此可见中外水粉画颜料的产生与使用历史悠久。但我们不能就此认为今天的水粉画与古代粉质颜料绘制的壁画是源流关系。他们在工具材料、绘画方法和形式风格方面与今天的水粉画是截然不同的。但在水粉画的发展过程中，重视古代壁画或传统绘制技法的研究并从中借鉴是有益的。nbsp;水粉画的色彩效果以鲜艳、华丽、柔润、明亮浑厚为特点，他那天鹅绒似的美丽画面具有独特的美感，适宜于表现简明概括、鲜明强烈的画面效果，因此艺术建们多选用他绘制各种装饰风格的绘画。它的应用范围也较广，可以绘年画、招贴宣传画、图案设计画、建筑设计效果图、妩媚设计图及用于绘景等。nbsp;静物画nbsp;静物画的内容一般都是没有生命的物体，如各种不同形状、质地和色彩的启明、瓜果、花卉、文具、乐器、玩具、劳动工具、服饰衣帽、禽鸟模型、水产品、炊具、食品、工艺品、化妆品和各种生活用品及商品，都可以构成静物的题材。nbsp;（一）构图nbsp;首先要选定写生的角度和适当的视点。这个选定的角度和试点，应该能使观察到的对象主体突出、主次分明、布局稳定、光线集中，色彩丰富统一。nbsp;其次，要确定桌线在画面的位置。桌线就是桌面背景的交接线。此线在画面上或高或低，与视平线高低是统一的。nbsp;第三，应该考虑你所画的空间大小。描绘的空间大，物体就要小，物体画的越大，画面体现的空间越小。nbsp;第四，画幅大小与画幅比例。任何一幅创作，在题材预购图示，就得考虑画幅的大小长宽比例。nbsp;第五，在落幅时应先把描绘的所有景物概括成一个很简明的几何形状，这个形状是将这组物体最靠边的突出点联系起来而形成的，能看到这个形状，就说明知道从整体去看对象的方法了。nbsp;第六，落幅构图时，不一定绝对服从对象的状况，可作与主体无关的精简，使构图更加完美。nbsp;（二）色彩nbsp;色彩的理论包括色光原理、色彩调配规律和使用规律等，实践经验是通过反复探索总结出的。nbsp;色光原理nbsp;物体都有一种接受、分解、反射各种不同光波的性质，物体受光后，经过分解，吸收了部分光波，放射出部分光波，即我们视觉上感觉到的色彩。nbsp;色彩的四要素nbsp;即色相（各种色彩在视觉上产生的不同感觉，表达出来就是色彩的名称），冷暖（也称色性，所有绘画颜料的色相，可以根据人们的直觉和心理反映分为暖色和冷色，纯度（饱和度）和明度（明暗深浅，色彩的素描因素）。nbsp;风景画nbsp;风景画可以有创作和习作之分。创作是表现大自然，抒发人的思想感情的一种美术体裁。一幅好的风景画并不只局限于简单的模仿对象，而是以客观自然为依据，通过美术家独特的感受，创造性的再现自然的美，反映作者的理想、愿望和感情，它具有深刻的意义和特有的情调。而习作只是一个循序渐进的练习过程。风景描写的对象是一个复杂庞大的空间实体，初学者要选取一个理想的描绘题材，组成一个完美的构图往往会感到很困难，这就需要培养自己对自然风光的观察力和感受力。实际上，一些很平常的景色在自然季节，气候、光线、时间等变化的情况下，常常会出现很美的情调和意境，并可以表现得十分动人，选择一个描绘的景色，要具有地方特点和环境特点，如园林、水乡、渔村、森林、黄土高原等，他们在各种自然条件下的变化，他们的形象、色彩、环境能给人以精巧、修理、雄浑、壮阔、沉寂、优雅、古朴、浓艳等等不同的感受。nbsp;水nbsp;水的特性：海洋、湖泊、江河、池塘……,在风景中是经常出现的,它的特点有流动、透明、平面、深远，等等。水色：水的固有色，一般清澈的水总带冷色调，如浑浊的黄色水质，固有色则偏暖，呈黄灰色，不流动的死水、污水色诚汇率、字黑，调子深暗浓重。nbsp;天nbsp;大多数画面都有天空，天在画幅中产生舒展、深远、空旷的效果。随着不同的环境、气候和光线的千变万化，天上的运河天空色彩变化非常丰富，可以说天色相同情况是很少的。nbsp;树nbsp;树是风景画中重要的题材，树的品种繁多，七外形特征、结构和色彩都有区别。要画好树

色彩设计的原理 ----很好的一本书，很根本的讲解。色彩搭配原理与技巧新水粉表现实技色彩构成色彩书高等院校专业系列教材《设计色彩》著者曹田泉王可都覆盖的层面比较广

商周时代的服饰特征，你有哪些了解？

引言：在每一个不同的历史时期中的服饰都是有一些特色的，因为这些服饰都体现了当时的人们他们的一个礼仪要求，以及他们的风俗习惯在双周时期的服饰特征都有哪些的特点呢？

一、具有严重的阶级性

商周时期实际上还是奴隶制时期，所以说那个时候每一个人的身份是不一样的，而不同身份的人他们能够体现的权利也是不一样的，最直接的就是体现在所穿的服饰之上。商周时期的服饰具有很强的阶级性，不同阶级的人他们的服饰有很大的差别，而且是不能够进行混淆的。在商周时期，如果是贵族的男子或者说是有地位的男子，他们的服饰都比较的长，而且能够在服饰上去搭配腰带和装饰品。如果说是平民的话，他们的服饰都大多是短裤短袖之类的，而且服饰的布料都简单，如果是奴隶的话，那么他们的服饰就更短了，而且他们的服饰的布料都十分的糟糕，只有贵族的服饰才能够有花纹和纹理。

二、女子的服饰

商周时期女子的服饰还是比较复杂的，而且在不同场合还要穿不一样的服饰。一般情况下如果是商周时期王后的话，那么她们在重要的场合就要穿礼服，如果是豪门贵族家的女儿，她们就只要穿纯衣就够了。服饰的结构中一般都是穿的裙子和衬裙，上衣都比较的宽松，主要是以舒适保暖为主。

三、商周时期服饰的颜色

商周时期，服饰的颜色大多数都是本色，因为当时的染料并不是很多，而且他们服饰的颜色主要是集中在棕色，褐色。当时由于染料的缺失是没有蓝色绿色的，不过还是有一些青色，白色和黑色。有一些时候红色和黄色之所以多，就是因为当时的朱山和石黄比较好，染色也更容易保存。所以当时的服饰并没有人们想象的那么丰富和鲜艳。

周商朝的服装是上下衣裳，上身小一点，下身宽一点，袖子非常的宽大，衣服的颜色都是深色，衣服质量不错。

下乡知青中央最新政策

知青下乡期间视同缴费年限，在办理退休手续时与实际缴费年限合并计算。一，插队和兵团一样待遇。二，目前退休金不足每月4000元的,每月补600元;不足6000元的,每月补300元;不足8000元的,每月补100元;超过8000元的,每月补50元。三,下乡时间不足三年的,按上述档次的百分之80补偿;不足六年的,百分之百,超过六年不满十年的,百分之120;十年以上的,百分之150。四,各省市可以跟据本地区的财政状况,提高此比例,但最高不得超过百分之50。另外：养老金增加可靠消息，每人130元，工龄工资每年3元，再在2014年12月工资的基础上增加4%。去年是3%，提高了1%，还算可以。16日到账。六十岁加二十元。七十岁加四十元。八十岁加六十元。上述是得到社保局证实。

下乡知青，中央最新支持，可能给定给他们一定的经济补助吧

新娘发型怎么搞?

这个发型 后面的头发是做包 包起来包高 刘海是假刘海 带上发卡就好了 头发少还是不要做这个发型 要做的话也行 就用假发团垫起后面的包 然后带假刘海带发卡

学新娘化妆需要学剪头发吗？

学新娘化妆不需要学剪头发，但是新娘化妆里包括盘头发这个项目。一般的跟妆就是做造型，除了化妆还要会做造型，也就是头发的造型。这个也是和公司有关系，如果说公司的规定是要求跟妆需要做发型，那么就一定要会。而且学会了也是自己的一门技能，有利无害。

这个最好是学一下。虽然不是说必须要学，但如果要想足够的专业，还是要学习剪头发的。这样就可以盘头与剪头发同时进行。更有利于为新娘做造型。

影楼化妆造型师的标准

　　化妆造型师所具备的条件：　　1 衣着整洁得体带妆上岗　　2 健康的身体和健全的心理　　3 守时并且超时工作也要热情服务　　4 较高的审美观　　5 丰富的化妆知识　　6 较强的语言表达能力　　7 细心热情有耐心　　8 创新即对色彩流行趄势较敏感有超前意识

新娘跟妆好学吗？学多长时间能出去接妆呢？

一般情况下，每天学习4个小时，学3个月就可以接一般的新娘跟妆了。 　　学多久能单独出去跟妆取决于两个因素： 　　1、看个人所跟随的老师教学水平，老师的教学水平高，那么学员自然不会学得太差； 　　2、看个人的综合学习能力，只要肯多花时间就能学的比别人更好，学的更快，无论是学习任何东西，都要努力认真。 　　新娘化妆新娘跟妆是现今流行的为新娘化妆的服务，如尚品行彩妆，顾名思义就是跟在新娘的左右为其服务，包括化妆，造型，整体搭配，和结婚当天的礼仪指导等内容。为新娘提供方便的服务，让新娘在特别的一天有特别的亮相。

蛮好学的，出师的时间看个人进度

发型技师的基础知识

一种色相彩调，也有强弱之分。拿正红来说，有鲜艳无杂质的纯红，有涩而像干残的“凋玫瑰”，也有较淡薄的粉红。它们的色相都相同，但强弱不一，一般称为（Sa＋ura＋lOn）或色品。彩度常用高低来指述，彩度越高，色越纯，越艳；彩度越低，色越涩，越浊。纯色是彩度最高的一级。表示彩度，一般用水平横轴.以无彩色竖轴为点，在色相环某一色相方向伸展开去，按彩度由低至高分作若干级， P、 C、 C、 S制便分九级，以S为其标度单位。最低为IS。最高为g S。越靠近无彩竖轴，彩度便越低。无彩轴上没有一点儿彩调，可说彩度为O S。离无彩轴远则彩度高，端点便是纯色，亦即是光谱上该色之色相。彩度是这样分级的：按纯度的亮度，寻找其对应的灰调，分九等份（依感觉），逐一加入纯色中，同时逐一扣去约色的一份。于是便得到纯色的八个连续的彩度。 5 S是扣去4／9纯色加入了4／9的灰量；ISG是扣去8／9纯度，加入了8／9纯色，加入了8／9灰量。通俗的分法，与九级彩度相对应。用高、略高、中、略低、低五级来标示。　　我们把以上在白光下混合所得的明度、色相和彩色组织起来，选由下而上，在每一横断面上的色标都相同，上横断面上的色标较下横断面上色标的明度高。再由黑、白、灰作为中心轴，中心而外，・使同一圆柱上，色标的纯度都相同，外圆柱上的比内圆柱上的纯度高。再队中心轴向外，每一纵断面上色标的色相都相同，使不同纵断面的色相不同的红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相自环中心轴依时针顺序而列，这样就把数以千计的色标严整地组织起来，成为立体色标。目前影响较大的立体色标是奥斯特华色标和门塞尔色标。　　色彩含义与起源　　色彩牵涉的学问很多，包含了美学、光学、心理学和民俗学等等。心理学家近年提出许多色彩与人类心理关系的理论。他们指出每一种色彩都具有象徵意义，当视觉接触到某种颜色，大脑神经便会接收色彩发放的讯号，即时产生联想，例如红色象徵热情，於是看见红色便令人心情兴奋；蓝色象徵理智，看见蓝色便使人冷静下来。经验丰富的设计师，往往能藉色彩的运用，勾起一般人心理上的联想，从而达到设计的目的，主要色彩一般代表一下含义：蓝色:和平、平静、稳定、和谐……　　黄色:享受、幸福、乐观、希望……　　绿色:健康、好运、更新、青春……　　桔色:平衡、温暖、热情、颤动……　　黑色:力量、精深、正式、神秘……　　红色:精力、热情、欲望、速度……　　我们一般会从色彩类教科书中得知以上色彩所象征的不同情感含义，那么为什么不同的色彩会代表不同的含义呢？这与动物原始本能息息相关，时间可以追溯到茹毛饮血的原始时代，当时人类过着群居的生活，每时每刻处于猛兽袭击的危险之中，在阳光灿烂的白天（蓝色）还比较容易躲避猛兽的攻击，可以过着比较（和平、稳定、平静）的生活，满山遍野的树木（绿色）给人类带来了食物和生存场所（健康、好运、更新、青春）人来在这里繁衍生息，适逢秋天更是硕果累累（黄色）人类可以享受到果实的滋润产生（幸福、乐观和希望），但在夜晚就产生了较大的恐惧，人类一般都围在火焰周围（桔色）感觉到（温暖和热情），而且尽量不在夜晚行动，因为人类视觉有限，无法看清楚和逃避黑暗中 (黑色)隐藏的猛兽（力量、精深）本能里即对黑色有了敬畏（正式、神秘），当人类受到猛兽的攻击，鲜血（红色）必定给其他人类以极大的刺激，促使人类荷尔蒙的快速分泌，以最快速度逃离猛兽的爪牙……　　现在科学已证明，当食物链中低端的脊椎动物看到鲜血均会血压上升、心跳加速、荷尔蒙的快速分泌，这个即是动物本能，当然这个和食物链顶级的猛兽是相反的，猛兽看到鲜血（红色）和闻到血腥产生的（精力、热情、欲望、速度）是促使其加快攻击，而食物链中低端的我们人类祖先看到鲜血（红色）和闻到血腥所产生的（精力、热情、欲望、速度）是促使其加快逃跑。　　只有充分的了解色彩的含义，并理解色彩含义产生的过程，才能设计出真正的好作品，就像做婴儿用品品牌我们用黑色就会显得过于城府，用红色就会显色过于成熟，而桔黄、黄色、绿色及白色就是最佳选择！　　色彩的应用　　色彩设计和印刷　　色彩和印刷的关系极端亲密，可不幸的是设计师经常忘记了印刷。设计师和印刷师傅是一对欢喜冤家，他们「擦出火花」的场面司空见惯。设计师考虑了各方面的因素，千挑万选了几种颜色，但偏偏到印刷时就做不出预期的效果，印刷师傅心里也暗暗埋怨设计师天马行空，不管设计是否可行。蔡启仁先生对这一点有很深的体会，他觉得一个设计师一定要多了解印刷。很多设计师，特别是新入行的，他们不了解印刷的过程，於是到付印时便出现一些本来可避免的错误。　　通常最易出问题的，是印刷品的印刷色彩，效果并不如设计师心中所想。这个失误的原因很多，而其中一个原因，很可能是跟印刷物料和印刷方法有关。同样的油墨以不同的物料、不同厚薄的纸张印刷，所得的色彩效果肯定不同；即使物料相同，但以不同的印刷方法去印刷，油墨的厚度会不同，例如以柯式印刷就比柔性印刷的油墨较薄，影响所及，色彩的明亮度亦不一样。一个有经验的设计师，事前会就承印物的特点、油墨的使用及印刷方法等各方面考虑，设计时尽可能配合客观条件；另一方面，设计师也应多与印刷师傅沟通，互相了解，才可尽量减低失误的程度。　　蔡启仁先生相信，色彩的感染力是相当大，世界上无所谓好看的色彩或不好看的色彩，只在乎设计师如何运用。以他多年的经验总结，设计师要运用崭新的观念去表现色彩的特色，设计和组合上都要带给其他人清新的感觉，引导观众进一步发掘色彩背後的意义。另一方面，设计大多是为商品宣传服务，所以设计师要为客户打算，考虑有什麽可运用的资源，客户预备在这个设计上投资多少等，当然最重要是这个色彩可否增加商品的吸引力。大自然无形之手给我们展示一个色彩缤纷的世界，千变万化的色彩配搭令人着迷；同样，一个成功的色彩设计，它拥有生命力，可以感染观众情绪。设计师对色彩运用多作深入的了解和研究，定可设计出更精彩的作品。

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